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The vibe

SoundCloud leader de musique streaming a lancé en association avec Shapeways (site de 3D printing).
Avec The Vibe vous pouvez entièrement personnaliser un étui pour iPhone avec votre son préféré de SoundCloud.
Tout ce que vous devez faire est de se connecter à SoundCloud, sélectionnezvotre son préféré, et la forme d'onde à s'intégrer dans la structure même de l'étui pour iPhone. Vous pouvez choisir entre deuxcouleurs, un boîtier noir ou blanc, selon la couleur de votre iPhone.Shapeways fait alors que votre instant capturé de son est impriméen haute qualité et envoyé à votre domicile.


site de Shapeways
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La Réunion en développement

Département français à 12 h de vol de Paris.


La réunion c'est:
Les cirques de Mafate, de Cilaos, le Piton de Neige, de la fournaise, cascades, souffleurs...
Randonnée, Plongée, Surf, Parapente, canonying, salsa...
Carry poulet, saucisse, bouchon, samoussas, fruits divers et variés...


Un pays ou il faut se lever de bonne heure pour pouvoir profiter pleinement!!!
des saisons inversés car en dessous de l'équateur. A l'ouest, un taux de pluviométrie minime, mais existant, des plages, le lagon d'environ 30km pas plus. A l'est peu de plages, des tombants, un taux de pluviométrie beaucoup plus important, de petites villes perdues dans les cirques...


Et une menace, les requins... En réalité, ils sont très rares, les plongeurs rêvent d'en voir, les surfeurs aimeraient en voir moins...
Mais il y a aussi les cyclones, les tsunamis(de n'importe quelle taille), les irruptions (piton de la fournaise est le volcan le plus actif au monde),


L'enseigne PARDON, implantée depuis 1983, propose des books de photos pour se rendre compte de ce pays qu'il faut vivre.


Invitation à voyager....

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Pardon!


Comment ne pas aller a la réunion sans visiter un PARDON's shop.
L'éditeur  du manifeste parle de la marque








"Comme une affiche itinérante, le T-shirt Pardon ! promène ses messages à travers l'espace. En amont, on trouve des couleurs chaudes, ponctuées quelques fois de Noirs & Blancs, toutes à l'image de cette île et du quotidien de ses habitants. Sur le fond, le trait du design est pointu, limite caricatural, mais toujours pertinent. Le message-texte est lapidaire, précis, direct et sans équivoque. Au final, l'ensemble, déconstruit sur une actualité ponctuelle encore et encore renouvelée, crée malgré lui une vision globale, témoignage des excès, des dérapages mais aussi des valeurs et des fondements d'une île en développement constant.
Il serait injuste de limiter cet affichage d'opinions à une simple démarche marketing, reposant sur la provocation "facile", gage de réussite. Ce n'est pas un hasard, si depuis plus de 20 ans, servi par des graphistes différents et successifs, toujours talentueux, l'esprit fondamental de la marque et de ses réalisations n'a pas trahi sa ligne de conduite. Sous l'autorité permanente du fondateur, les paramètres d'expression restent immuables : Conviction, Engagement, Responsabilité, Liberté !
Les Procès, les intimidations , qu'elles soient policières, issues d'organisations ou entreprises épinglées, les menaces, quelques fois suivies d'agressions physiques, n'ont rien modifié et n'y changent rien. Le « Diable Pardon » garde toujours sa dérision audacieuse….
A coté de l'insolence , d'autres sujets, chers à la marque continuent le voyage. Métissage d'abord, avec un nouveau T-shirt, chaque année sur le même thème récurent. Ecologie toujours, pour sensibiliser avec le sourire. Regards sur les sites touristiques en forme de clin d'œil partagés, parce qu'on défend ce qu'on aime…
Même si elle a ses passionnés et ses collectionneurs, la « marque Pardon ! » ne représente pas une « culture » à elle toute seule, enfermée dans un égocentrisme plus ou moins valorisant qui, engoncé dans une image réductrice, l'empêcherait de continuer à avancer, l'ironie libertaire au bout des dents. Bien davantage et plus important, elle assume son rôle « d'acteur culturel », vecteur de réflexion et garant d'expression sans frontière."
YSL / YVES DE SAINT LEU








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Emmaüs en 2012


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Richard Chai store

Le groupe Snarkitecture a créé avec la collaboration du Designer Richard Chai  une installation d'un magasin éphémère  (Pop up store).
Présenté par la Boffo et la Spilios Gianakopoulos deux maisons qui explore les relations entre l'architecture et la mode, la publicité, les performances, la photographie, la musique et les connaissances technologiques.
Cette structure taille les limites d'une structure déjà existante. plongeant le visiteur/consommateur dans une caverne glacial, réalisé avec un seul matériau.
La structure en mousse blanche est taillée à la main pour donner cette idée d'érosion du paysage. et s'adapte parfaitement à la collection de Richard Chai.
Une fois l'installation terminée la mousse va repartir en usine pour être recyclé en mousse d'isolation.
Rien ne se perd, tout se transforme



Richard Chai
Retail Installation
New York NY
2010

Snarkitecture
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Bamboo Art

DANS L'AIRE DU BIODEGRADABLE ET DU DEVELOPPEMENT DURABLE
L'entreprise Américaine GROVE, soucieuse de l'environnement, est une équipe de designers et de fabricants focalisés sur l'évolution de la manière de percevoir le produit.  
Cette équipe créée et produit localement des accessoires MAC grâce au bambou. Cette plante détient le record de vitesse pour sa croissance pouvant dépasser 1 mètre par jour. Certains atteignent plus de 40 m de hauteur, ne néccessite pas d'engrais.
Info sur le bambou



Grovemade
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Paper Cut

LE PAPIER COMME MATIERE PREMIERE


Les premiers à jouer avec le papier furent les asiatiques avec l'Origami pour les japonais, aussi appelé Zhézhǐ en Chine.
Aujourd'hui c'est un moyen efficace de faire de tres jolies choses, avec peu de matériel.


Quelques exemples:


ART & RETAIL 
Jeune américaine qui après son Bachelor d'arts appliqués, se met à exposer.Elle créée ces formes de papiers, intuitivement et de manière spontanée.
Mia Pearlman
DESIGN & DECORATION
Agence de design Britanique très créative. Travaillant de prés ou de loin sur des projets en relation avec l'architecture, la décoration d'intérieur et le design de marque.
7gods
MODE & RETAIL

Nikki Salk et Amy Flury. Respectivement diplomeé d'arts appliqués en design d'intérieur et éditeur, styliste, écrivain. Leurs créations sont structurées et à la fois destructurées. 
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Exposition Louis Vuitton - Marc Jakobs


du 9 mars 2012 au 16 septembre 2012 aux arts décoratifs de paris


Cette exposition présente l’histoire de deux personnalités, Louis Vuitton et Marc Jacobs (directeur artistique de la maison Louis Vuitton), et met en évidence leurs contributions à l’univers de la mode. Comment ont-ils su s’inscrire dans leur époque respective pour innover et faire avancer toute une industrie ? De quelle façon ces deux hommes, avec leur langage propre se sont-ils appropriés les phénomènes et codes culturels afin d’écrire l’histoire de la mode ?







Exposition Louis Vuitton – Marc Jacobs
Du 9 mars 2012 au 16 septembre 2012
Les Arts Décoratifs – Mode et textile
107, rue de Rivoli 75001 Paris
Tél. : 01 44 55 57 50

les arts décoratifs
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ADAM MOTOR


Pour l'ouverture de son show room, Adam MOTOR à créé l'événement, jeudi 1 décembre 2011 avec le mapping d'une Ferrari.
(réalisation de l'entreprise AMETHYS). 
Un petit bijou!!!
Une preuve que les technologies ont un avenir serein.



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LA TATE MODERN S'AGRANDIT

L’ambitieux projet d’extension de la Tate Modern, devant apporter 70 pour-cent d’espace supplémentaire à l’institution, a été partiellement ajourné, suite à une pénurie de fonds, dans le contexte de crise économique actuel.
La première phase du projet – la transformation de deux réservoirs de fuel abandonnés en espaces dédiés à la performance et à l’installation – aura bien lieu à l’été 2012, juste à temps pour le London 2012 Festival, une série d’événements culturels coïncidant avec les London Olympics. Mais la seconde phase, impliquant la construction de 10 nouveaux étages de galeries au-dessus des réservoirs, ne devrait pas voir le jour avant 2016.
Mesurant 30 mètres de large et 7 mètres de haut, les deux réservoirs souterrains alimentaient autrefois en fuel la centrale convertie en Tate Modern en 2000. Bientôt, l’un des réservoirs, baptisé East Tank, sera dédié aux installations, tandis que l’autre, le South Tank, accueillera des créations filmiques, sonores, des performances et des débats. 

Le projet complet coûtera 215 millions de livres (249 millions d’euros). Des donateurs privés, restés anonymes, ont déjà rassemblé 70 pour-cent de cette somme. Reste à trouver 64 millions de livres (74 millions d’euros) supplémentaires. Les frais d’exploitation de la structure prévue pour 2016 devraient provenir de fonds publiques et privés. « Nous aurons besoin d’argent public, nous aurons besoin d’argent privé, mais nous avons la conviction que nous avons une bonne cause à défendre », a déclaré à la BBC Nicholas Serota, directeur de la Tate. « Le gouvernement sera à l’écoute, comme il l’a été auparavant, mais nous ne voulons pas nous montrer trop confiants à ce sujet ».

Dans un entretien donné au Guardian, John Browne, membre du conseil de la Tate, a déclaré que l’appel à don lancé par le musée équivalait déjà « à la plus grande campagne de levée de fonds issue de sources privées jamais entreprise dans le champ culturel, » avant d’ajouter que la Tate Modern représentait « une défense contre tout ce qui est laid et sans imagination, dans notre pays ».


Les architectes suisses Herzog & de Meuron – déjà responsables de la Bankside Power Station en Tate Modern – ont dessiné les plans d’extension. Dans son bilan annuel, la Tate a annoncé que le chiffre annuel de ses visiteurs pour ses quatre galeries s’élevait à 7,4 millions. Un chiffre qui fait de l’institution le deuxième musée le plus visité après le Louvre.



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INRIA ENQUETE

Inria est une entreprise qui tente de répondre aux questions de la société de demain.
Comme le dit si bien leur baseline: Inventeurs du monde numérique.

Convaincu que le futur de nos sociétés est numérique, Inria inscrit ses recherches au cœur des grands questionnements sociétaux actuels.
C'est un site très intéressant quant au monde des entreprises et de la science.

SITE INRIA
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SISMOGRAMM TROPHY

A l'occasion du"DANCE Online SHORT FILM FESTIVAL" deux graphistes français ainsi que des montréalais du studio BlOC-D ont réalisé les trophés pour les gagnants.


Partant du principe que le mouvement physique est le fondement de ce festival, Patrick Paleta et Stéphane Buellet, du studio de conception graphique et multimédia Cheval Vert, ont imaginé des objets "sismogrammes", des instantanés de pixels. Chaque trophée est lié à un prix et un gagnant. Au final, c’est la sélection d’une image au sein de la vidéo qui génère sa propre silhouette.




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LES FUTURS

L'artiste MATHIEU LEHANNEUR


Il se passionne très tôt pour les interactions entre le corps et son environnement, les systèmes vivants et le monde scientifique.
"Objets thérapeutiques, design de l'invisible, ergonomie du désir,.. Depuis 10 ans, Mathieu Lehanneur jongle avec les contradictions pour produire un design qui dépasse régulièrement les bornes du design et attire les clients prestigieux du monde entier. 
 Il renoue avec un design simplement bon et utile en se référant à l'histoire naturelle plus qu'à l'histoire du design ; pour lui l'utilisateur est avant tout un corps, un lieu d'échange chimique dont la physiologie est à prendre en charge pour répondre à ses besoins, ses désirs, ou ses émotions.Une exploration des possibilités naturelles et technologiques qui lui permettent de produire des objets aussi fonctionnels que magiques, à la fois étranges et amicaux. Developpés parfois même avec l'aide de scientifiques ou de médecins, ses projets inventent de nouvelles ergonomies face à nos enjeux tangibles : mieux respirer, mieux dormir, mieux aimer, mieux vivre."
Le Studio Mathieu Lehanneur compte parmi ses clients: AirMineral / Biotherm / Cartier / CEA / Centre Pompidou / Christofle / Chungho Nais / EDF / Flood / Harvard University / Hennessy / Issey Miyake / JCDecaux / JWT / La Poste / Lasvit / Le Laboratoire / Nike / Paco Rabanne / Poltrona Frau / Schneider Electric / Sony / Veuve Clicquot / Yohji Yamamoto...



 L'Âge du Monde est une modélisation en trois dimensions de la pyramide des âges de chaque pays. 
Les données statistiques quittent ainsi leur statut graphique pour s'incarner en une curieuse collection de contenants, résumé radical de notre condition d'être au monde. La vie et la mort sculptent la terre émaillée, changent les proportions au gré de l'espérance de vie locale et laissent leurs empreintes en creux et en plein dans chacune des 100 strates qui construisent les jarres.

Une vision globale à double niveau de lecture, car il devient vite impossible de ne pas projeter sa propre destinée dans ce panorama où la mort devient moteur architectural... 
A quelle strate vous situez vous ? 
Combien vous reste t-il ? 
Quel est le chemin parcouru ? 
Date : 2009  Client : Issey Miyake Europe  
Edition : Galerie Perimeter Art&Design, Paris  
Matériaux : Argile émaillé noir  
Réalisation : Claude Aiello, Vallauris.
Dimensions : Hauteur 70 cm, diamètre 70 cm (large version) Hauteur 43 cm, diamètre 43 cm (medium version) 
Creative Team : Julien Benayoun

Prix Liliane Bettencourt de l'Intelligence de la Main, 2010
Premier prix à la Biennale Internationale de la Céramique, Vallauris, 2010 Collection permanente du Musée des Arts Décoratifs, Paris.
Collection permanente du Kunsgewerbemuseum, Berlin


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JASON ELL


Artiste  Londonnien, pratiquant la photo et la vidéo de mode pour de grandes marques telles que Showcasing A/W collections from Louis Vuitton,Damir Doma,Marni,Burberry Prorsum, Dsquared, Noel Stewart, Belmacz...




SITE DE JASON ELL





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ISSEY MIYAKE

Outre sa griffe éponyme (conçue par Naoki Takizawa depuis 1999), Issey Miyake produit également une ligne de vêtements entièrement plissés, Pleats Please, ainsi qu'une collection (conçue avec son assistant Dai Fujiwara) à laquelle il consacre tout son temps, A-POC (A Pièce Of Cloth).


BAOBAO sac

Pleats Please collection

Design de la bouteille évian

Shop AOYAMA

Shop Haat AOYAMA

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BENETTON

Benetton fait encore des siennes!!!
Benetton lance son nouveau film et sa nouvelle campagne de communication , à Paris, à l’occasion du lancement de leur fondation. Sobrement baptisé “Unhate”, ce spot a été réalisé par Laurent Chanez.


Une campagne d'affiches déclinée avec les chefs d’états. Des images symboliques de la réconciliation, avec une touche d’espoir, d’ironie et de provocation


Unhate foundation
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REALITE AUGMENTEE

STEP1: détenteur de Iphone, télécharger et installer l'application string.
STEP2: Printer ou ouvrir les images qui suivent en grand.
STEP3: Ouvrir l'application et viser l'image et .... fermer la bouche, vous commencez déjà à baver.
Ps: pour ceux qui n'ont pas de iphone, voici une video.

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VERSACE POUR H&M

A partir du 17 novembre 2011
Dans une sélection de magasins
Après Karl Lagerfeld, Stella McCartney, Comme des Garçons, Matthew Williamson, Jimmy Choo et, plus récemment, Lanvin, c’est au tour de la maison Versace de collaborer avec H&M. 
La collection Versace pour H&M sera disponible le 17 novembre prochain  dans environ 300 magasins à travers le monde ainsi que sur Internet.
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L'EXCELLENCE DE LA CREATION TYPOGRAPHIQUE MONDIALE

DU 23/11 AU 04/12/2011 / HOTEL ROCHEGUDE, ALBI


Chaque année un concours est organisé, réunissant les meilleurs typographes et dont les meilleures créations sont exposées à travers le monde. Pour cette 56e édition, plus de 250 travaux en provenance de 32 pays seront présentés. Après Lille, Nantes, Bordeaux et Paris et Aix En Provence, l’exposition fait un détour par Albi à partir de la fin novembre.




Les élèves de l’ECV Aquitaine de L3 Graphisme et publicité, ont été invités à produire les visuels de communication de l’exposition. Lieu de naissance de Toulouse-Lautrec, premier affichiste à donner une réelle importance à la typographie, les élèves ont été également invités à inclure l’artiste et son travail dans ces supports de communication.
Site de l'école